Viejos clásicos, de estreno.

El próximo viernes se estrena la nueva adaptación al cine de Jane Eyre, con Mia Wasikowska (Alicia en el País de las Maravillas, de Tim Burton, que supone otro claro ejemplo del uso de grandes éxitos de la literatura en el cine) en el papel protagonista, Michael Fassbender, como Rochester, y Judi Dench como el ama de llaves, la señora Fairfax. Wasikowska hace de la institutriz huérfana quince años después de Charlotte Gainsbourg. Además, las adaptaciones de este clásico tienden a recordarse más por los actores que encarnan al tosco Rochester, que Orson Welles interpretó a la perfección, considerándose como la gran adaptación y el de William Hurt en 1996 , la más fallida.

El cine, desde que era mudo, no ha dejado nunca de recurrir a los clásicos ingleses, desde las obras de Shakespeare, de las que prácticamente todas gozan de versión cinematográfica  a las historias de amor de Jane Austen con títulos como Emma, en la piel de Gwyneth Paltrow,  Orgullo y Prejuicio con la actriz de películas de época por excelencia Keira Knightley o Sentido y Sensibilidad, interpretada por mujeres de la talla de Emma Thompson y Kate Winslet. Pero esta autora da para mucho más y también hay multitud de films que tratan sobre ella y cómo llegó a ser una de las más famosas escritoras del mundo. Pero el desarrollo de la industria para Austen es incesante y Nora Ephron y la autora de Crepúsculo, Stephenie Meyer, preparan proyectos relacionados con la autora.

A la nueva versión de Charlotte Brontë, Jane Eyre se le sumará en breve la nueva adaptación de  Cumbres borrascosas, escrita por su hermana Emily Brontë que ha rodado Andrea Arnold. Además, a lo largo del próximo año se ultimarán las adaptaciones de Grandes esperanzas, clásico de Charles Dickens, Ana Karenina, a cargo del director de Expiación, también con Keira Knightley,  y El gran Gatsby, con Leonardo DiCaprio y Carey Mulligan. 

Aunque esto, es solo el principio.

5 veces se ha llevado al cine El gran Gatsby, contando con la esperada versión de Baz Luhrman, que se está rodando desde el pasado mes de agosto en Australia con los actores Leonardo DiCaprio y Carey Mulligan. Sin embargo, la más recordada hasta el momento es la que protagonizaron Robert Redford y Mia Farrow en 1974.

 

17 versiones cinematográficas tiene el clásico gótico de Emily Brontë, Cumbres Borrascosas. La última ha levantado polémicas debido a la elección de in actor negro en el papel de Heathcliff.

 

18 películas y 9 series de televisión se han basado en este clásico, Jane Eyre desde 1910.

25 adaptaciones al cine lleva Ana Karenina, aunque la más recordada hasta la fecha es la de Greta Garbo y Vivien Leigh.

La Noria se queda sola.

La iniciativa on line de Pablo Herreros ha surtido efecto y tan solo un anunciante sigue apareciendo en los descansos del programa. Se trata de la astróloga Esperanza Gracia. Los demás, han preferido que sus marcas no se vinculen a La Noria debido a la entrevista que le hizo el programa a la madre de 'El Cuco' (imputado en el 'caso Marta del Castillo') por la que llegó a cobrar unos 9.000 euros, el pasado 29 de octubre.

En la última emisión del espacio de Telecinco sólo hubo tres pausas publicitarias de un minuto cada una, pero siempre relacionadas con contenidos vinculados con la propia cadena. El programa duró cuatro horas y media y abarcó entrevistas a Nuria Bermúdez, Terelu Campos y Mercedes Milá, entre otros.

A las 00.21 horas, el canal insertó un anuncio de Esperanza Gracia, que conduce un programa sobre el horóscopo desde hace varios años emitido a continuación de 'La Noria'. La misma vidente apareció 36 minutos después, cuando se interrumpió por segunda vez el espacio.

Una hora más tarde, el último de los cortes publicitarios constó de un anuncio de un concierto (del grupo Almas mudas), otro del espacio 'Más allá de la vida' (igualmente conducido por Jordi González) y de nuevo Esperanza Gracia.

 

Así de sola se queda la publicidad en este programa tras el revuelo provocado por la entrevista a la madre de El Cuco y tras las polémicas declaraciones de Jordi González en Twitter que en menos de un mes han dejado a La Noria finalmente sin anunciantes.

La Saga Crepúsculo acapara la cartelera.

Esta semana llega el capítulo más esperado de la saga, Amanecer Parte 1 donde la felicidad de los recién casados Bella Swan (Kristen Stewart) y el vampiro Edward Cullen (Robert Pattinson) es interrumpido por una serie de traiciones y desgracias que amenazan con destruir su mundo. Después de su boda, Bella descubre que está embarazada pero el rápido crecimiento del feto, mitad humano mitad vampiro, afecta gravemente a su salud, llevándola al borde de la muerte. El suspense y el romanticismo de Amanecer continúan en esta historia épica de fantasía sobrenatural que ha hecho de la saga Crepúsculo en un fenómeno mundial.

“La saga Crepúsculo: Amanecer – Parte 1″ es la penúltima entrega de la saga “Crepúsculo”, una franquicia que acumula cifras desbordantes. A día de hoy, los cinco libros escritos por la autora Stephenie Meyer han vendido más de 116 millones de ejemplares y las películas no se han quedado atrás: sólo en España, las tres primeras (Crepúsculo, Luna nueva y Eclipse) han sumado más de 52 millones de euros de recaudación, mientras que a nivel global suman más de 2.000 millones de dólares.

La primera parte de Amanecer dirigida en esta ocasión por Bill Condon  acaba de llegar a los cines y para ver su continuación los aficionados tendrán que esperar hasta el 16 de noviembre de 2012, día en el que la saga “Crepúsculo” tocará su fin en la gran pantalla.

Debido a esto no es de extrañar que los demás estrenos de la semana hayan quedado en un segundo plano cegados por la famosa saga vampírica. 

Otro de los estrenos destacados es Asesinos de Élite, donde tres antiguos miembros de las fuerzas especiales son contratados por un jeque árabe para matar a tres miembros del SAS (Servicio Especial Aéreo británico), culpables de la muerte de tres de sus hijos durante unos disturbios en Omán diez años antes. Dos de ellos aceptan por dinero, mientras que el tercero (Jason Statham) uno de los más hábiles agentes de operaciones especiales lo hace para salvar la vida de un amigo (Robert de Niro). Pero llevar a cabo tan peligrosa misión no será nada fácil, pues, aunque son profesionales, están bajo el control de una organización formada por antiguos miembros del SAS. Juntos deberán lidiar con una de las unidades militares más temidas que existen para neutralizar una célula de soldados renegados y a su líder (Clive Owen) antes de que sus acciones provoquen una imparable crisis internacional.

Un Dios Salvaje es lo nuevo de Roman Polanski . Adaptación de la obra teatral homónima de la autora francesa Yasmina Reza que narra la historia de cómo un niño agrede a otro en el patio del colegio. Debido es esto, los padres de ambos muchachos se reúnen cordialmente para intentar buscar una solución dialogada a este problema. Sin embargo, lo que empieza de manera diplomática acaba derivando hacia una auténtica crisis donde los dardos envenenados se lanzan por doquier incluso dentro de los propios matrimonios.

 

Lo nuevo de Colin Farrel, La Guerra de los Botones y la historia de un delfín son algunos de los estrenos de esta semana.

¿Quién fue William Shakespeare? ¿Escribió realmente obras tan aclamadas como Romeo y Julieta o Hamlet? ¿O fue tan solo un farsante? Estos son algunas de las preguntas que se plantean en Anonymous, una producción anglo-americana con Vanessa Redgrave en el papel de Reina Isabel I dirigida por Roland Emmerich que deja de lado sus anteriores trabajos de alienígenas como fueron El día de mañana e Independence Day para meterse de lleno en la época isabelina.  

Después del éxito cosechado con Los chicos del coro, su director, Christopher Barratier, presenta La guerra de los botones. Una historia ambientada en la Segunda Guerra Mundial, particularmente en el conflicto entre los niños de dos pueblos vecinos de la Provenza francesa. Con los actores Guillaume Caunet y Laetitia Casta al frente de un reparto protagonizado en su mayoría por niños.

En 30 minutos o menos veremos a la estrella de La Red Social, Jesse Eissenberg metido en la piel de un repartidor de pizza que se ve obligado a robar un banco. Se trata de una comedia gamberra en la que dos aspirantes a delincuentes complicarán la vida del protagonista y de la de todos los que le rodean.

 

London Boulevard es un thriller que cuenta cómo Colin Farrell intenta reinsertarse en la sociedad tras pasar varios años en la cárcel. Convirtiéndose entonces en el protector de una joven actriz que tiene ciertos problemas (Keira Knightley). Esta película supone el debut en dirección de William Monahan guionista de Infiltrados (Martin Scorsese, 2006) y ganador del Oscar por ese mismo trabajo. 

En lo referente a estrenos familiares destaca La gran aventura de Winter el delfín. Esta película narra la historia real de un delfín encontrado en costas norteamericanas atrapado en una trampa en la que pierde su cola, elemento de vital importancia para nadar y sobrevivir en el mar. Ante esto, un grupo de especialistas entre los que se encuentra el aclamado Morgan Freeman y la actriz Ashley Judd (quienes ya coincidieron en el film de 2002 Toda la Verdad), lo trasladan a un acuario con la intención de implantarle una prótesis que le permita volver a vivir en su hábitat natural. 

" La Noria" pierde poco a poco más anunciantes.

Sin anuncios. Tras la polémica entrevista que La Noria realizó a la madre del Cuco, el joven implicado en la violación, muerte y desaparición de Marta del Castillo está pasando factura a Telecinco.

No solo porque Rosalía García cobrara en torno a 9.000 euros por acudir, sino porque algunos anunciantes del programa han decidido retirar su publicidad de este programa como Campofrío, Puleva, Bayer y Nestlé España que ya han hecho público que retiran la publicidad.

Pero la polémica no se terminó con el fin del programa. Pablo Herrerros, un experto en marketing, creó una iniciativa en internet donde ha desvelado las "las marcas que patrocinaron a la madre de un criminal". Así, en esta web, que permite crear peticiones y reunir firmas para reclamar rectificaciones a empresas o Gobiernos, publicó un texto dirigido a las marcas que se anunciaron durante la emisión del programa en el que exigía que retirasen su publicidad de ‘La Noria’. En los siguientes días, la acción se propagó a través de las redes sociales, de su blog y de su cuenta  @PabloHerreros en Twitter.

La presencia de Rosalía García generó gran debate y polémica en las redes sociales y "La Noria" obtuvo un  15,1% de 'share', casi unos dos millones de espectadores. Ante esto, las marcas han reaccionado. Puleva, Campofrío y Bayer ya han pedido disculpas y han dicho que retirarán la publicidad de este programa. 

El grupo Lactalis (PULEVA y President), comunicó que se retiraba de programas en los que intervengan familiares de imputados y también a través de su Twitter oficial.

Campofrío ha explicado que "no solo nos solidarizamos con su petición sino que también pedimos disculpas (a pesar de que ignorábamos esos contenidos tan lamentables) y hemos dado orden URGENTE a nuestra agencia de medios de cancelar cualquier spot en La Noria de modo indefinido".

Por su parte, Bayer ha explicado que "desconoce los contenidos vertidos en los programas que se emiten antes o después de los bloques publicitarios. En cualquier caso, basándonos en la filosofía y valores de nuestra compañía, pedimos disculpas a todas las personas que se hayan sentido ofendidas. Y les comunicamos que nos adherimos a su petición y que hemos cursado instrucciones para que la emisión de nuestra publicidad se produzca en un horario que no coincida con dicho programa".

En el caso de Nestlé España, la compañía ha emitido una nota en la web en la que confirman su decisión de retirar su publicidad del programa, pero sin entrar en motivos. "Lamentablemente, los anunciantes no pueden conocer de antemano los contenidos de los programas en los que se emitirá su publicidad".

 

Ante esto, Jordi González, presentador de 'La Noria', ha reaccionado con crudeza en Twitter ante la nueva iniciativa y ha acusado a las marcas de aprovechar la polémica para llevar a cabo "una campaña de imagen que le sale gratis".

El haber llevado a la madre del Cuco a la televisión, mientras se celebra el juicio ha sido duramente criticado. Incluso los padres de Marta del Castillo (a los que según la productora del programa se les había ofrecido asistir) vetaron el espacio, calificaron la entrevista de “vergonzosa” y reclamaron que esos 10.000 euros se unieran a la condena económica impuesta por la Audiencia.

MUERE DANI MARTÍN, EN DIRECTO.

El Hormiguero se despidió anoche de una forma poco usual y sorprendente. El programa de Antena 3 realizó un truco de magia en el que participó el invitado Dani Martín. El cantante accedió a colocar su cabeza bajo la guillotina y al deslizar la hoja, la cabeza del cantante cayó en un cubo como si de verdad hubiera sido decapitado. En ese momento, se oyó a Pablo Motos gritándole al cámara y se cortó la emisión. 

A la vuelta de la publicidad, el presentador se despidió de manera desconcertante comentando que mañana (día 26) explicarían lo ocurrido.

Lo cierto es que Halloween está por llegar y todo se trataba de una broma de mal gusto que ha levantado numerosas críticas por parte de la audiencia. La reacción en internet sobre la supuesta decapitación, en directo, de Dani Martín fue Trending Topic mundial y dio al programa uno de los mejores datos del curso.

El Twitter oficial de El Hormiguero (@El_Hormiguero) también participó en la broma al comunicar, que aún no "sabían qué había pasado" remitiendo a un comunicado de la dirección.

En tan solo unos minutos El Hormiguero y Dani Martín se convirtieron en unos de los temas más comentados en Twitter y los usuarios se dividieron entre los que defendían al programa y quienes criticaban que se hiciera una broma de este tipo sin que se explicara finamente a la audiencia que todo había sido mentira.

Fue tal el revuelo creado en la Red que incluso Wikipedia dio por muerto al líder de El canto del loco. 

Precisamente, Dani Martín se vio obligado a pedir disculpas en su Twitter (@_danielmartin) para comentar lo sucedido: "¡Estoy vivo! Yo creo que estaba claro que era una broma, siento si tan mal hemos hecho. Por mi parte, disculpas". 

Debido a esto, la cadena ha publicado un comunicado para pedir disculpas a los espectadores, explicar todo lo ocurrido en el programa y dejar claro que se trató tan solo de una broma que se magnificó a través de las redes sociales.

De estrella de Hollywood a agente de la ley.

El actor Steven Seagal es el nuevo ayudante del sheriff de Texas y trabajará impidiendo la entrada de inmigrantes ilegales en el condado de Hudspeth, en Texas, en la frontera entre USA y México.

El protagonista de películas de acción como Alerta Máxima juró el cargo a mediados de este mes de octubre.  Trabajará a jornada completa como representante de la ley, algo que no tiene nada que ver con su programa de televisión llamado "Steven Seagal: Lawman".

En dicho programa, la estrella de cine explica su labor como agente de la ley en el estado de Luisiana, y se centra en la figura de este actor y en el uso de sus dotes en artes marciales como policía asistente aprovechando que es experto en aikido y kárate. 

Pero debido a sus tareas de colaboración con la policía en la serie que protagoniza donde lleva a cabo investigaciones contra el crimen, el actor se enfrenta a una posible demanda por su participación en un operativo del controvertido alguacil, Joe Arpaio, conocido como el sheriff más implacable de Estados.

Los grandes éxitos vuelven a los cines… en 3D.

Diecisiete años después de su estreno El Rey León ha vuelto a ser número uno en la taquilla estadounidense. El clásico de Walt Disney estrenado en 1994, se convirtió en una de las películas de animación más exitosas de todos los tiempos, recaudando 784 millones de dólares en los cines de todo el mundo. Casi dos décadas después Simba, Mufasa, y los inolvidables Timón y Pumba han vuelto a hacerse dueños de las taquillas como nunca antes se había visto, en flamante Disney Digital 3D.

La oscarizada El Rey León era la siguiente en la lista de la factoría Disney en ser reeditada a las tres dimensiones, después de hacerlo con gran éxito Pesadilla antes de Navidad y La Bella y la Bestia. La película, nominada a 4 Oscars y ganadora de dos por el trabajo de Hans Zimmer, Elton John y Tim Rice en la banda sonora original, El Rey León en Disney Digital 3D se estrenará en exclusiva en salas 3D de toda España el próximo 23 de diciembre.

Pero no ha sido solo la factoría Disney la que ha sucumbido a los encantos de las tres dimensiones ya que el próximo mes de febrero regresará a las salas de cine La amenaza fantasma, el primer episodio de La guerra de las galaxias, que se podrá ver por primera vez en 3D en la gran pantalla.

La primera parte de la saga creada por  George Lucas en 1999, llegó muchos años después de que la primera entrega triunfara en 1977.  El inicio de la famosa trilogía Star Wars llegará a las mejores salas en su nueva versión el 10 de febrero de 2012, para esta vez disfrutar de los primeros pasos de Anakin Skywalker y Obi-Wan Kenobi.    

Pero no podemos olvidarnos del iniciador de la tendencia 3D, el director James Cameron que revolucionó las taquillas de todo el mundo con Avatar, superando el propio récord que él mismo estableció con Titanic en 1997 recaudando 1.800 millones de dólares (1.256 millones de euros).

Cameron se plantea volver a superar el récord que consiguió con Avatar y sus 2.800 millones de dólares (1.955 millones de euros) con el reestreno de Titanic volverá al cine en formato de 3D el 6 de abril del 2012. La cinta se estrenará 100 años después de que el “insumergible” trasatlántico saliera del puerto de Southampton. Titanic, la segunda película más taquillera del mundo y una de tres que han recibido 11 premios Oscar, regresará a las pantallas de todo el mundo para dejarnos ver el gran iceberg que acabó con el buque de los sueños pero esta vez, en tres dimensiones.

Simpsons para rato

La familia más popular de la televisión ha pasado varios días con su futuro en el aire debido a  un conflicto salarial entre el canal Fox y los actores de doblaje de la mítica serie. Sin embargo, la cadena ha decidido renovarla durante al menos, dos temporadas más tras llegar a un acuerdo con los actores.

Fox Televisión, filial del grupo News Corporation de Rupert Murdoch, amenazaba con poner fin a la serie tras 23 temporadas si no alcanzaba un acuerdo con los actores que le dan voz a Homer, Bart, Lisa y compañía ya que no podían costear la producción del programa sin recortar el sueldo de los actores de las voces principales en un 45%. La disputa había amenazado con poner fin a la parodia sobre la vida de una peculiar familia de clase trabajadora de Estados Unidos.

News Corporation había anunciado esta semana que horas antes de alcanzar el acuerdo, los actores habían ofrecido aceptar una reducción del 30% a sus sueldos a cambio de una porción de los miles de millones de dólares que el programa genera por sus licencias, derechos de transmisión y mercadotecnia en todo el mundo.

Los seis principales miembros del equipo de voces de Los Simpsons ganan actualmente 8 millones de dólares al año por unas 22 semanas de trabajo.

Algunos analistas de Wall Street sugieren incluso que Los Simpsons podrían valer más muertos que vivos, ya que News Corp. podría vender los viejos episodios a las cadenas de cable y de internet, y no sólo a las emisoras locales de Estados Unidos como sucede en la actualidad.

Los Simpson es la comedia de mayor duración en la historia de la televisión, que llegará a sus temporadas 24 y 25 tras este incidente. Se transmite en más de 100 países y 50 idiomas y la serie ha cosechado 27 Premios Emmy y una larga lista de estrellas invitadas de la cultura popular, que incluye a la actriz Elizabeth Taylor, al fundador de Playboy Hugh Hefner, a Rupert Murdoch y  a numerosas estrellas del pop y del rock como Mick Jagger y Britney Spears.